励志电影与传统文化_励志电影
您当前位置: > 励志 > 励志电影 >
上一篇:从“印度刘德华”到“米叔” 他的电影为啥部部都走红--人民网娱乐频道--人民网 下一篇:《神秘巨星》曝口碑特辑 燃点泪点获观众推荐

励志电影与传统文化

  【作者简介】
中国论文网
  电影《喜剧之王》剧照 在中国电影并不算漫长的历史上,尤其“五四”后,随着马克思主义传入中国,左派文艺思想也开始在中国流行,并为中国电影注入了新的思想内容。从1933年开始,中国的左翼人士和爱国电影人就拍摄了很多左翼电影,如《狂流》、《春蚕》等,其中电影《风云儿女》的插曲《义勇军进行曲》还被收录为中国的国歌,可见其对中国民众的影响之大。
  从1949年建国以后到1966年十七年间的电影被称为“十七年电影”,其中代表性的作品有《董存瑞》、《上甘岭》、《南征北战》等。这些电影的题材多是反映抗日战争、解放战争和抗美援朝战争,主题是爱国主义和革命英雄主义,对于广大的电影观众们起着鼓舞、启发和激励的作用。不少影片中的人物,如董存瑞、王成等,更是深深的根植于那几代人们的心中。
  改革开放以后,随着中国电影产业的繁荣,一大批主旋律电影出现在观众面前。主旋律电影的特点是善于表现宏大的革命历史题材,歌颂改革开放的巨大成果,塑造英雄人物,弘扬爱国主义情操,如《开国大典》、《焦裕禄》、《离开雷锋的日子》等。随着近年来出现的一些新的社会现象,反腐倡廉,反黑除恶等成为了主旋律电影经常出现的主题,如《苍天在上》、《生死抉择》等。主旋律电影是十七年电影的延续,从主题上来看,主旋律电影更多的是反映主流的意识形态,很大程度上起着对广大人民群众进行先进性思想的宣传作用。主旋律电影一般由电影制片厂或是各级地方政府自己制作拍摄,有些省市的宣传部门还设有专门拍摄此类影片的基金。所以,此类影片不必更多的考虑经济效益,而是专注于通过影视艺术的载体来表达主题。从题材上来看,也多选择革命历史、改革开放、经济建设或军旅生活等宏观的题材。
  随着中国经济的不断发展,从上个世纪九十年代以来,中国大众文化也不断蓬勃发展,中国观众对电影艺术的激励和教化要求有所变化,即逐渐由关注大题材、宏观视角转变为关注普通人、平凡生活视角,特别是体现个体对命运的抗争和成就。这种电影类型有别于十七年电影的英雄主义电影类型,也不同于主旋律电影的类型,而被定义为一种新的电影类型,即励志电影。励:勉励,振奋。志:志向,理想。励志电影通过电影这一艺术载体的文本展示,使观众体会各种不同的困难环境,通过“凝视”电影人物不断克服障碍、战胜困难、最后取得成功的经历,从而激发观众对现实生活和事业的热情,给予观众奋发向上的心理调节。虽然中国励志电影的种类繁多,但是与“十七年电影”、“主旋律电影”有着千丝万缕的联系。
  一、励志电影对“十七年电影”的传承
  在“十七年电影”中,最重要的主题就是英雄主义和爱国主义,这是新中国成立时的时代要求,也是主流意识形态的需求。“在集体主义名义下关照个人的成长与英雄的生成,就成为了新中国电影塑造英雄的唯一途径。”(《中国电影文化史》,李道新著,北京大学出版社2005年版,269-271页)“十七年电影”和励志题材电影在主题上不尽相同。在“十七年电影”中,强调的是集体主义、大局利益。当个人利益和大局利益向冲突时,必然要牺牲小我保护大局;而当个人利益和大局利益一致时,个人利益就会融入集体利益,二者合为一体以英雄主义的方式解读出来。如《红色娘子军》中吴琼花的人物形象、《小兵张嘎》中嘎子的人物形象、《董存瑞》中董存瑞的人物形象等,“都完成了个体和集体的置换,个体慢慢在集体中消融,个人动机已绝对臣服于集体利益”(刘阳:《政治教化的完美阐释——1949-1966:“十七年电影”形态研究》,载《电影文学》2009年15期),并最终成长为一名革命战士、革命英雄。而在励志电影中,常见的主题是个人奋斗,对美好事物的追求,对弱势群体的关注等等。探求的多是人的价值、人的尊严,叙事也大都围绕如何重塑自我、提升自我的价值追求展开。如此看来似乎并不能将“十七年电影”纳入励志电影的范畴。但是,从社会意义来说,它给刚刚解放的中华民族,带来了一股强大的精神动力和文化动力。人们通过观察、接受并无意识的模仿“十七年电影”中革命英雄的言行,心理上得到了极大的激励和鼓舞,成为当时中国人民心中不可或缺的一种精神原动力。事实上,“十七年电影”也包含励志类型电影的某些特征,根据其主题思想的主流性,叙事风格的激励性,人物精神的积极性,并且由于其在特定历史时期的特定意义,对中国后来的励志电影产生了深远的影响。
  除了主题方面的影响,在艺术表现风格上,励志电影也受到了“十七年电影”的影响。在当时特定的政治氛围下和特殊的社会语境中,“十七年电影”在艺术上表现为“崇高的历史撰述、宏伟的国家梦想、成长的英雄谱系、理想的颂赞激情”(《政治教化的完美阐释——1949-1966:“十七年电影”形态研究》前揭,10页)等特征。在这十七年间,四大电影制片厂——长春电影制片厂、上海电影制片厂、八一电影制片厂和北京电影制片厂,拍摄了大量不同风格、不同内容的革命战争题材影片,影响了一代中国人的审美情趣,形成了特殊的影片艺术风格和语言结构。“电影创作者运用革命现实主义的严肃态度和革命浪漫注意的艺术想象,对这些革命历史业绩进行了符合历史真实又充满艺术魅力的银幕再现,构成革命战争题材电影的丰满系列。”(高小健:《四大厂十七年的战争片及美学特征》,载《电影艺术》2007年5期)如长春电影制片厂拍摄的影片《上甘岭》、《英雄儿女》等;上海电影制片厂拍摄的影片《红色娘子军》、《铁道游击队》等;八一电影制片厂拍摄的影片《林海雪原》、《地道战》等;北京电影制片厂拍摄的影片《小兵张嘎》、《智取华山》等等。在这些电影中,有反映各军种的影片,有表现人民军队战争故事的影片,有表现人民武装的影片,有表现共产党政治战略的影片,有表现战地爱情的影片,有人物传记影片,有儿童电影等等。在这些电影中表现出的英雄主义精神、现实主义风格和革命乐观主义的叙事色彩,形成了该类“电影叙事的民族特色和时代特色,成为新中国意识形态建设的重要组成部分。”(胡牧:《叙事的乐观与乐观的叙事——十七年革命英雄主义电影美学研究系列论文之二》,载《电影文学》2009年1期)其风格特征的形成和权威意识形态的确立,成为中国观众在很长一个历史时期中对于此类类型电影的审美期待。   ·文化艺术平非:励志电影与传统文化 二、当代励志电影对传统主旋律电影的
  发展与变化主旋律电影是“十七年电影”的传承,无论是从主观诉求还是客观现实的角度,都是主流意识形态的文艺传声筒。观众是劳动人民的一分子,作为为人民服务的艺术,主旋律题材电影中的典型人物都是劳动人民的代表,甚至作为一种表意符号,被高度抽象化了,以至于剥离了单个个体特有的情感和思想。其表现在主旋律影片中是对典型形象的凸显和对偶然发生的生活场景加以省略,所反映的主流文化是社会主义、集体主义。而现在社会主义市场经济体制下,集体主义虽然被提倡,但已经成为了多元社会文化思想中的一部分,个体生命的发展也开始得到鼓励。现在的观众虽然以怀旧的眼光来津津乐道于谈论和回顾“十七年电影”,但是如果照搬那一套来作为新时期励志电影的文本,显然是不能被现在的观众所认可的。比如,某些过于重视表现主题、故事情节空洞、人物性格单薄的主旋律类电视剧就引不起观众的共鸣,得不到观众的好评。
  电影《翻滚吧!阿信》剧照 有别于“十七年电影”和主旋律电影,当代励志电影的人物设置更多的取材于身边“成功”的普通人。普通是指励志电影的主人公的地位并不显赫,取得的成功也并非是“名流千古”。他也有常人的喜怒哀乐甚至种种弱点和缺陷。由于体育竞技的竞争性,体育类电影常常成为励志的常用载体。例如电影《翻滚吧!阿信》中的男主人公阿信,他是生长于台湾宜兰小镇的普通男孩,家境并不宽裕,常年在家里照看水果摊。虽然阿信拥有良好的体育天赋,但是由于长短腿的问题,阿信的妈妈强迫他离开体操队。阿信一度沉沦于街头斗殴,甚至因为伤人而远走台北。直到他痛失挚友才意识到他内心深处真正需要什么,于是重回家乡再度拾起体操的梦想并终于取得成功。并不是每个人都有机会成为体操选手,但是每一个普通人在幼年时期都怀有这样或那样的梦想,而在追寻梦想的道路上注定是不平坦的,有的人就此妥协甚至甘于平庸,少数人坚持信念重新从谷底回到巅峰。《翻滚吧!阿信》代表了当代励志电影的典型要素,小人物,朴素理想,困难的环境,抗争与成功。
  励志电影除了非常关注个体外,同主旋律题材电影的另外一个区别在于它所体现出的深厚的人文关怀。励志电影的人文关怀体现在其典型人物上多是 “弱者”和“进取者”的混合体。一方面是由于弱者出身的低微,因而更加激发了他的奋斗意识;另一方面,从接受美学的角度,相似的境遇容易使同样普通平凡的观众更加受到触动。励志电影通过传播励志的主题,使现代社会中的弱势群体,即游离于主流文化外的“精神孤岛”得以融入。当然,励志电影如果处理不当,流于俗套,也可能变成麻醉个体的“精神止痛针”,而无法引发观众对其自身的价值的探索。从法兰克福学派的激进观点来看,受众是无知的,最终被资本家的宣传所蒙蔽和奴役。但是英伦学派则认为,受众有识别的能力,能够通过甄别来分辨好的文化的和坏的文化。现代社会随着观众的欣赏水平的逐步提高,他们有能力区别真正积极的励志电影和不切实际的乌托邦式励志电影。通过良好的社会舆论和影视评论家们的引导和教育,这部分的观众会越来越多。从类型电影来看,对比于主旋律电影、家庭伦理电影和纯娱乐好莱坞式电影,励志电影能够在更大程度上同情弱势群体的境遇,并给予道义上的人文关怀。例如电影《和你在一起》,影片首先在于其高度的人文精神,对人的本体与人的生存状态的关注。男主角刘小春年幼时就拉小提琴,十三岁即身拥不少令人称羡的琴赛奖状。对于这位敏感又沉默的少年,这个乐器一直是他最喜爱的表达方式,通过剖析现实和传统的重负对人精神的制约与影响,展现人的复杂性,同时,针砭不合理的非人道的人性弱点。影片充满了对更和谐、更明智的人类生存状态的关切与向往。
  此外,励志电影还不断从大众文化中汲取营养来丰富主流精英文化,其中一个很重要的主题就是“草根文化”。“草根”(grassroots)的说法起源于19世纪的美国,当时美国处于“掏金热”时期,人们普遍认为山脉土壤草根生长茂盛的地方,下面就会蕴藏着黄金。后来“草根”的概念引入社会学领域,并被赋予“基层民众”的内涵。“草根”下面有黄金的说法,暗喻大众文化中蕴涵着非常珍贵和有价值的文化内核。野草的生生不息,揭示了大众文化强大的凝聚力和生命力。 草根类励志电影的代表人物是有着“华语喜剧之王”之称的香港著名演员周星驰,他主演的电影包括《大话西游》、《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》等等。周星驰电影的主角大多是草根人物,而故事文本则多是小人物通过不断的努力终于实现理想的故事。例如电影《喜剧之王》,这部带有半自传色彩的电影讲述了一个专业演员尹天仇酷爱演戏,但一直只获得跑龙套的角色。这个人物突出性格特征就是执着、单纯和善良。他虽然只是一个临时演员,却总是抱着一本《演员的自我修养》,对于出演机会一次次地争取,却一次次的失败,甚至一次一次地被人羞辱,最后他仍然坚持他那句:“其实,我是一个演员。”
  当然,励志电影既然是“文以载道”的艺术,自然而然就肩负着传播精英文化,引导大众审美取向的使命。然而电影本身毕竟是一种普及性的文化,它是以其通俗的形象进入千家万户的,必须吸收大众文化的审美趣味。励志电影的“励志”和“大众文化”,构成了本身的二律背反。要突出其主题的教育性就必然会消解其作为大众娱乐的趣味性,为了电影的票房又不得不削弱某些过于深刻和严肃的主题。精英文化从大众文化中吸取着营养;大众文化也受到精英文化的“有目的”领导。励志电影所传达的作为精英文化的教化思想只能在一定程度上影响受众,而且被受众所解读和二次阐述;同时励志电影也必须从大众实践中验证和发展自己的理论。其实高居庙堂之上的主流精英文化,追根溯源也是来源于茶肆酒家的大众文化,经过不断的发展和完善,最终成为符合主流的文化意识被统治阶级所采纳。
  三、当代励志电影的特征包含了中国
  传统文化“励志”思想源于中国传统文化,励志电影的“励志”主题根植于中国传统文化。中国自古就“天行健,君子以自强不息”,面对生活中的各种困难和挑战,激励中国人不屈服于困难,始终保持一种乐观向上、积极进取的信念,保持一种不屈不挠、越挫越勇的精神。除了个人的奋斗,中国人更有着强烈的爱国主义思想。曹操的“对酒当歌,人生几何”;霍去病的“匈奴未破,何以家为”;从岳飞的“三十功名尘与土,八千里路云和月,”到林则徐的“虎门销烟”;均体现了这种强烈的历史使命和为国效力的抱负。爱国主义一直是主旋律电影的主要主题之一。   “励志”思想也弘扬了传统道德伦理,孔子云“仁者爱人”,中国自古就是礼仪之邦,以友善的态度对待其他民族,这对于国内社会和谐秩序的建立,对于国际社会良好秩序的建立,其作用也是积极的。例如电影《霍元甲》,该片的投资人兼男主角李连杰拍摄的初衷就是希望通过霍元甲这位自强不息的民族英雄的人生经历,来激励当代人要勇于面对挫折与失败,启发人们如何从另外的角度看待生命的价值。《霍元甲》作为一部以武术为主题的电影,并没有强调“以暴制暴”的丛林法则,相反,它从中国传统文化对武术进行了新的诠释。武,即止戈,是制止暴力的一种手段。《霍元甲》就是讲述了一个普通人如何从小希望功成名就,因为盲目的追求而造成很大的挫折和失误,随着年龄的增长和阅历的丰富,逐渐成长为一个有社会责任感,有“仁心”的社会活动家。
  中国传统文化除了强调社会秩序之外,也非常注重家庭观念的和谐,自古就有“独在他乡为异客,每逢佳节倍思亲”;“慈母手中线,游子身上衣”的诗句。中国人崇尚对家庭的归属,这是与西方主流文化不同的,长久以来温暖着中国人的心灵,激励着人们顽强的生活。励志电影中的人物大都热爱生活,关心现实,很大程度克服了各种消极思想对人们心灵的损害,能把人们的注意力吸引到具体的现实生活中。如电影《麦兜故事》中麦兜妈妈给奥委会主席写了一封信,麦兜“看完妈妈的信后,我决定回长洲,继续学抢包山。我不是为了姗姗,我也并不知道为什么要抢那些包……但是我依然努力练习抢那些包山,因为我爱我妈妈。”“抢包山”是香港长洲这个地方的一种传统的节日活动。顾名思义,就是用香港人喜欢吃的各种各样包子搭起来的包山,谁抢得多,运气会更好。这也体现了当代香港人对传统文化的一种缅怀和回归。
  励志的主题糅合了意识形态、社会文化和伦理道德,而且是兼容并包的吸收了西方文化的精髓。西方的励志思想更注重于倡导科学和民主,还包括鼓励个人成功的励志心理学。但是传统和现代只是时间的区分,传统文化也可以具有现代意义。传统与现在是一对辩证而不可分割的对立概念。如果从时间的层面界定,传统是相对于现在的过去事物的总和,而现代则是涉及我们的现在生活的统称。传统与现代的交互构成了历史的脉络,很多人迷失在传统文化和现实生活的冲突中,人们对自己身份的认知又是生活的基础,如何使传统文化和现代生活相调和就成了当前社会普遍存在的问题,很多励志电影中都有类似的情节。个体在社会转型变革的大背景下,常常会被传统与现代的割裂而不知所措,励志电影往往能够很敏锐的抓住这种特点,唤起观众的类似经历。
  今天,大众已经很大程度上改善了过去在物质、文化方面的贫困,政治战略的发展和社会主义市场经济建设使人们的物质生活改善的同时,也自然而然的引发了人们对生活态度和生活目标的思考。作为具有自主性和选择力的文化消费的主体,他们有权利去获取他们需要的文化产品,虽然可能是商业环境下的批量的“复制品”。励志电影“要运用各种题材的优秀作品来体现和弘扬民族精神和时代精神,激励民众保持昂扬向上的奋斗精神。”(华昊:《不畏浮云遮望眼,自缘身在最高层——30年改革,30年励志剧》,载《电影文学》2009年20期)励志电影能够在今天的商业社会中,为需要它的大众提供积极的、健康的人生观和价值观。传统的并不一定是落后的,现代的也并不一定先进的。王国维曾说过:“学无新旧也,无中西也,无有用无用也”。励志电影的意义在于,我们可以突破“传统现代”、“东方西方”的外在表现,而专注于其文化的内在价值。
  (责任编辑:刘斯奇)

更多
本文地址:
本文标题:励志电影与传统文化

励志名言 名人名言 励志电影 励志歌曲 经典语录 励志签名 励志文章 励志故事 人生感悟 伤感日志 创业
Copyright © 2012-2019 pc28群 版权所有 | 百度地图 | 联系方式 | 广告服务